Почему Ютуб не продвигает твои видео? Потому что он в шоке от твоих обложек, тем и структуры. В этом ролике — как не превратить канал в солянку для мамы и бывшего, и всего за 3 шага дойти до просмотров

Вступайте в наш Закрытый клуб видеоблогеров и узнавайте все самое актуальное и интересное про создание и продвижение контента: https://t.me/tribute/app?startapp=secb

В этом ролике мы разберем:
► Почему видео не попадают в рекомендации
► Как связанный контент влияет на рост канала
► Почему канал с разными темами не работает
► Как удерживать внимание зрителя в каждом ролике
► Почему твои обложки не работают (и как сделать, чтобы работали)
► 3 вопроса, которые нужно задать себе до публикации
► Как выглядит контент, который реально продвигается Ютубом

Тайминг:

00:00 Почему никто не смотрит твои видео?
00:54 Шаг 1
07:43 Шаг 2
16:29 Шаг 3
24:16 Бонусный шаг

На Prodvigate вы можете найти:
? обучающие ролики по всем вопросам о YouTube и продвижении
? все про обновления на YouTube, новости платформы, тренды и популярные методы продвижения канала и контента
? базовый курс по созданию, развитию и продвижению YouTube-канала
Продвигайте ваш канал быстро и качественно вместе с нами — https://clck.ru/frAoS
ПРОМОКОД 20% НА ПРОДВИЖЕНИЕ У НАС — STARTYT

? Подписывайся, комментируй, задавай вопросы — и давай наконец вытащим твой канал из ямы.

Если вы хотите индивидуальный подробный обзор вашего канала и проблемы, вы можете воспользоваться нашей Прожаркой: https://prodvigate.tilda.ws/

По всем остальным вопросам обращаться на почту: youtube@prodvigate.com

Мы в ВК – https://vk.com/prodvigate
Мы в Telegram – https://t.me/prodvigate
Мы в Яндекс.Дзен – https://clck.ru/U7e5n
Мы на Rutube – https://clck.ru/dWGcD

#раскруткаканала ​#советыновичкам #блогер #youtube​​​​ #ютуб​​​​ #продвигейт​​​​​​​ #prodvigate​​​​​​​ #продвижение #продвижениенаютуб #продвижениенаyoutube #оптимизация​​​​

=================== текст видео ====================

Ты сделал видео, потратил полдня на съёмку, ещё два на монтаж, с горящими глазами загружаешь его на YouTube и… 10 просмотров. Причём не тысяч, просто 10. Ну ладно, бывает, как бы с кем не случалось. Делаешь новое, душу вкладываешь, и снова три просмотра и один лайк от мамы, правда? И тут начинают появляться мысли: “Может, я неинтересный? Может, алгоритмы меня отправили в теневой бан? Может, вообще всё бросить?”.

Так, стоп, друзья. А что, если дело не в тебе и не в алгоритмах, а в том, что ты просто не следуешь нескольким элементарным принципам, которые помогают легко выбраться с уровня маленький блогер? В этом видео я разберу реальные шаги, которые помогли уже сотням новичков вырасти и начать получать просмотры. И это будут не советы уровня “Будь собой”, а конкретика. Поехали!

Хотите, чтобы YouTube начал рекомендовать ваши видео и насылать на них много просмотров, а не проклятие теневого бана? Тогда делайте так, чтобы было понятно, кто должен вас смотреть. Большинство начинающих авторов спотыкаются уже на первом этапе. Они хотят снимать обо всём и сразу и думают, что это интересно будет всем зрителям на платформе. Но это так не работает. Алгоритмы Ютуба подбирают видео под интересы зрителей. И если вы сами не знаете, кому именно может понравиться ваш контент, то YouTube и подавно. И у него, знаете ли, нет лишнего времени гадать, что у вас там за ролик. Он выберет другие видео, более понятные, и покажет их зрителю.

Так что это ваша задача — выяснить, кому вас показывать. А для этого нужно определиться с темой канала. Если вы хотите делиться рецептами, это кулинария. Если рассказываете полезные лайфхаки про растения — садоводство. Если рисуете мелками на асфальте, возможно, вам 5 лет. Это шутка, но смысл, я думаю, вы уловили. Звучит несложно. Обычно с этим справляются все. Я делаю экспертные видео про дизайн, а значит, моя тема — обучение дизайну. Логично? Логично.

Но давайте посмотрим внимательнее, что у вас там на канале. Как нарисовать логотип? Как скачать и установить Photoshop? Почему Артемий Лебедев — шарлатан?

Стоп. А вы уверены, что эти темы будут одинаково интересны всем вашим зрителям? Отмотаем немного назад. Алгоритмы Ютуба постоянно адаптируются под поведение зрителей, чтобы делать как можно более релевантные подборки для каждого из них на главной странице и в разделе “Следующее видео”. В последнее время платформа стала активнее продвигать авторов, которые удерживают зрителей не просто одиночными вирусными роликами, но и способны замотивировать их смотреть и другие видео на канале. То есть YouTube для эффективного продвижения контента автора должен увидеть цепочку действий: зритель посмотрел ролик, перешёл к следующему видео на этом же канале, а потом к следующему и так далее.

Получается, что для эффективного продвижения контента блогера зрители должны смотреть как можно больше видео на его канале. Но вернёмся к нашему воображаемому блогеру с каналом “Про дизайн”. Здесь и отрисовка логотипа, и Photoshop, и разоблачение знаменитости. Каждое из этих видео очень условно связано с другим темой дизайна, но по факту такое смотрят разные люди. При этом все три ролика могут легко стать вирусными. Те, кому нужен Photoshop, посмотрят это видео из поиска. И это вовсе не обязательно будут дизайнеры. За разоблачением Лебедева вообще придут из рекомендации любители разоблачений. А вот как делать логотип, посмотрят те, кто хочет стать дизайнером. И все эти люди подпишутся на ваш канал. И кто-то будет ждать уроки фотошопа, кто-то — разоблачение Лебедева часть два. А вам теперь каким-то магическим образом нужно будет угодить им всем. Какой ролик в таком случае можно выпустить следующим? Можете ответить в комментариях, а я пока сделаю вывод.

Сегодня авторам важно, чтобы их видео были связаны не просто темой, но и целевой аудиторией, которая их будет смотреть. Разберём, как можно было бы улучшить ситуацию на примере того же канала для дизайнеров. Давайте чётче обрисуем нашу целевую аудиторию. Вы делаете контент для начинающих графических дизайнеров-фрилансеров, которые только учатся собирать портфолио, ищут своих первых клиентов, не уверены, достаточно ли у них вкуса, боятся заказчиков и дедлайнов как огня.

Ваши ролики могут быть разными по теме, но они все попадают в одну боль, в один этап жизни и развития зрителя. Примеры таких видео:
— Как отличить плохой макет от хорошего, если ты сам не уверен в себе?
— Как найти первого клиента, если ты ещё ничего не умеешь?
— Что делать, если заказчик говорит: “Передвинь логотип, не знаю куда”, просто передвинь.
— Я сделал 10 обложек для портфолио и понял, что не хочу больше быть дизайнером.

И зритель, посмотрев один такой ролик, почти наверняка посмотрит второй, потому что он узнаёт себя. Вот это и есть связь контента не только за счёт темы, но и за счёт аудитории. Не по ключевым словам, не по теме “дизайн”, а по состоянию человека, который сейчас ищет ответы. О’кей?

Допустим, вы посмотрели на свой канал и заподозрили, что у вас там сборная солянка. Что теперь? Как понять, связаны ли ваши видео с другими и вообще, куда вы ведёте зрителя? Вот вам три вопроса, которые стоит задавать себе перед тем, как снимать, а ещё лучше до того, как написать сценарий.

**Вопрос номер один.** Это видео точно понравится моей аудитории? Не всем на свете, не всем, кто интересуется дизайном, а именно тем людям, которые уже смотрят ваши видео или которых вы хотите привлечь на канал. Если вы до этого снимали про фриланс, страхи новичков и первых клиентов, а потом резко выкатываете историю логотипа Кока-Колы, может быть, это и круто, но вы кому это показываете?

**Вопрос номер два.** Это видео логично смотрится рядом с другими на канале? Если бы зритель пришёл на ваш канал впервые и увидел это видео среди трёх других, он бы понял, что тут происходит, или скорее подумает, что забрёл на канал с рандомными темами. И если повезёт, будет что-то и для него. Простой тест: представьте, что человек посмотрел это видео и ему YouTube предложил следующее с вашего канала. Он кликнет? Ему будет интересно продолжить?

**Вопрос номер три.** Это видео мотивирует зрителя остаться со мной надолго? Если оно случайно попадётся в рекомендациях, человек захочет глянуть, что ещё у вас есть, или это одноразовая история из поиска, после которой про канал забудут? YouTube важна глубина вовлечения, а значит, если ваши видео смотрят только по отдельности, вы будете очень долго ждать роста.

Если на все три вопроса вы уверенно ответили: “Да”, поздравляю, вы на правильном пути. Если хотя бы на один — ну, возможно, пора пересматривать стратегию.

И ещё никто не мешает вам снимать про всё подряд. Для тех, кто только начинает и делает свои первые шаги на YouTube, это отличная школа жизни. Но не удивляйтесь, что канал не растёт быстро, потому что для роста нужно не просто снимать, а выстраивать контент-стратегию, где каждое видео — не одиночка, а часть общего целого.

Допустим, вы всё сделали правильно, выбрали тему, связали видео с нужной аудиторией, сняли, смонтировали и загрузили уже десяток роликов, а просмотров всё нет и нет. А давайте-ка оценим, насколько ваши видео вообще привлекательны. На обложке невзрачные скриншоты с фотошопа. Название банальное, как “Как сделать дизайн логотипа”. И всё в целом неудивительно, что ваши видео не смотрят. Вы ведь не выполнили следующий важный шаг — продающее оформление.

Именно обложка и название к видео — первое, что вообще увидит зритель. А значит, от них зависит 50% успеха ролика. Ведь решается вопрос: кликнуть или не кликнуть. И если оформление не вызывает интереса, интриги, вопросы или хотя бы микроскопического желания кликнуть — всё, до самого видео зритель даже не доберётся.

Обложка и название работают вместе и ведут к одной цели — чтобы зритель кликнул. Обложка цепляет взгляд и заставляет остановить прокрутку ленты, а название раскрывает тему и закладывает любопытство в голове зрителя. Вы не можете делать их по отдельности, как получится. Обложка и название составляют единую историю, которая продолжается уже в самом видео.

YouTube даёт шанс даже совсем новым каналам, и ваше видео также получит какое-то количество показов. А дальше уже всё зависит от вас, как вы воспользуетесь этими показами. И давайте честно: большинство людей не кликают, потому что вы не дали им ни одной причины это сделать. Вы пишете название к видео в стиле “Как сделать логотип”. Ну, таких видео миллионы. “Дизайн обложки в фотошопе” — скучно. “Мой путь в дизайне”. Вы кто? Почему зрителю это должно быть интересно? Всё это просто название темы видео, а не повод посмотреть.

Как же назвать ролик, чтобы зрителям хотелось посмотреть его целиком? Заголовок должен, во-первых, цеплять. Такое название должно мотивировать зрителя остановиться и сказать: “О, это про меня”. Например, “Почему твои логотипы выглядят дёшево и как это исправить?”

**Провоцировать**, то есть задеть, бросить вызов, вызвать дискуссию. Например, “Этот приём в фотошопе делает тебя дилетантом, даже если ты стараешься”.

**Обещать результат**, дать понять, что человек не потратит время зря и получит пользу после просмотра. Например, “Три приёма, которые улучшат твой дизайн за 10 минут”.

**Вызывать эмоцию**, удивить, рассмешить, напугать, возмутить. Выберите то, что вам хочется, чтобы зритель испытал. Например, “Я сдал проект и получил судебную повестку”. Звучит тревожно, не так ли?

**Вызывать любопытство**, то есть оставить вопрос в голове зрителя, который хочется закрыть просмотром видео целиком. Например, “Что не так с этим логотипом? 90% дизайнеров не замечают”.

В каждом варианте названия есть конфликт, неожиданный поворот, обещание, какой-то шокирующий эффект. Это не просто “что будет в видео”, это “почему зрителю стоит посмотреть ролик целиком”. Кажется, не так сложно, правда? Там покрутить, тут подумать, и вуаля — классный заголовок для видео готов.

Но это не всё, мои дорогие. Теперь приступим к обложке. А здесь всё просто. Если на обложке ничего непонятно, зритель пройдёт мимо. Какие ошибки чаще всего совершают авторы? Выбирают просто стоп-кадры из видео. Извините, конечно, но если вам лень заморачиваться, то зрителям будет лень тратить своё время на просмотр. Перегруженность элементами и куча текста разного размера, и 100500 деталей. Нет никакого фокуса внимания, просто пёстрая пестрота. Отсутствие смысла. Картинка может выглядеть в целом неплохо, но всё равно не привлекать внимание, потому что она банально ничем не цепляет. Текст скучный, лицо на обложке без эмоций, а фон просто, ну, существует.

Использование трёх элементов на обложке (фон, текст и лицо или объект) — это самый удачный формат. Однако просто разместить их на картинке недостаточно. Вы же помните, какая у обложки вообще задача? Остановить взгляд. Поэтому на обложке должны быть привлекательный крупный текст. В идеале сюжет вашей обложки должен быть понятен без слов. Но если вы берётесь что-то писать, помните, что это не должен быть повтор вашего заголовка. Это отдельная короткая и хлёсткая фраза, история или эмоция.

Здесь проще показать на примере. Глядя на эту обложку с канала Мистера Биста, вы же понимаете, что с ним происходит. Он тонет. А какую эмоцию он показывает? Что-то вроде страха, отчаяния, не так ли? На этой обложке нет ни единого слова, только действие. Герой тонет, его тащит на дно огромный камень, и эмоции на лице, которые сопровождают этот сюжет. Конечно, не у всех нас каналы Мистера Биста, поэтому истории могут быть проще. Однако приём, который он здесь использует, называется “За секунду до того, как случится что-то страшное, интересное, необычное”. Но зритель узнает это только тогда, когда кликнет.

И самым ярким примером этого хода будет любое видео на канале FL Army. Глядя на него, задаёшься вопросом: “А почему миллионы людей кликают на эти уродские картинки?” Потому что конкретно на этих уродских картинках есть сюжет, и зрителю хочется узнать, что будет дальше или как вообще эта ситуация произошла. Есть и другие форматы истории на обложках, например, элементарное “было-стало”, “до и после” или ситуация с намёком на результат. Мы сразу считываем, что-то изменилось. Хочется узнать, что именно и как.

Противостояние. Показываем напряжение между двумя элементами: людьми, предметами или даже идеями. Конфликт — это всегда интрига. Хочется узнать, кто победит и каким образом.

Контраст ожидания реальности. То, что вы хотели, и то, что вы получили, или то, как думают все, и как это есть на самом деле. Здесь работает элемент сюрприза, узнавания, самоиронии. Зрителю приятно узнать, что он не один такой, кто не знал правду или думал всегда иначе.

Загадка или вопрос? Обложка, в которой что-то не так. Иногда это вопрос в лоб, скажем так, когда мы сходу считываем тему видео и то, вокруг чего будет крутиться вся история. А порой это и просто неуютная картинка, глядя на которую ощущается тревога и ленивый вопрос: “А что здесь происходит вообще?” Речь, конечно, не всегда об ужастиках и триллерах. Загадка может быть и проще. Например, когда на обложке показывается что-то частично, что мы не можем разглядеть, и надпись “Никто не говорит об этом”. Ну или что-то похожее. Тогда подсознательный вопрос “О чём это нам никто не говорит?” будет мотивировать зрителей кликать и смотреть видео.

И последний формат истории на засыпку, так сказать, — комедия преувеличения, гротеск. Подобный формат любит использовать Даня Крастер, например. Очевидно, что он не может сражаться с собственной огромной головой, которая торчит из стены замка и горит. Или может? Надо подумать над этим.

Конечно, вообще как-то я отвлеклась. Давайте ещё раз вспомним, о чём мы вообще тут говорили. Значит, речь шла о том, что нужно изобразить на обложке, чтобы она была кликабельной. Привлекательный, крупный текст, история или эмоция, а лучше и то, и другое. И последнее. Ваша обложка должна выделяться среди других. Это не всегда означает, что ваша картинка должна выжигать сетчатку глаза. Речь скорее о том, что она должна выглядеть уникально в сравнении с тем, как выглядит большинство миниатюр на других видео по теме. Вряд ли в игровой нише вы кого-то удивите яркой обложкой. Поэтому иногда нужно действовать нестандартно, например, взять просто кадр из игры без кучи ярких эффектов.

И, конечно, обложка должна усиливать то, что вы обещаете в заголовке. Если вы обещаете 10 способов нарисовать логотип, то на обложке будут 10 самых крутых логотипов. Однако здесь важно не скатываться в кликбейт, иначе вы столкнётесь с большим количеством кликов и мизерным удержанием. Однако обещаний мало, их ещё и оправдывать нужно. Так что то, как вы оформляете ваш ролик, — это не просто картинка и подпись. Это то, что решает судьбу всего видео. Посмотрит ли кто-нибудь его вообще или нет.

И вот, казалось бы, ты уже столько сил вбухал, и тему нормально сформулировал, и оформление крутое сделал, и даже просмотры пошли. Но почему-то зрители уходят после первых 10 секунд, и ваше видео быстро начинает терять охваты. А всё потому, что остался всего лишь один шаг до реального успеха: не дай зрителю уйти.

Удержание — это искусство, работа с историей, которую вы рассказываете в своём видео. Без этого ваш зритель сбежит после пары секунд просмотра. Когда на YouTube такой огромный выбор контента, и он ещё и постоянно дразнит зрителя разделом “Следующее видео”, когда смотрят ваше, очень важно захватить внимание зрителя целиком и полностью. И пусть это звучит страшно, но на самом деле есть несколько простых приёмов, которые вам помогут справиться с этой задачкой.

Давайте ответим на важный вопрос: почему вообще зрители уходят с видео? Например:

— **Скучное вступление.** Если вы постоянно говорите зрителям в начале видео: “Всем привет, вы на моём канале” или бахаете туда шаблон на анимашку под дабстеп, то это уже не смешно даже, знаете.
— **Слишком долгая подводка к теме.** Одно дело, когда вы начинаете рассказывать историю, знакомите зрителя с лором и героями, как в художественном кино. Но ведь чаще всего авторы просто бесконечно растекаются мыслью по древу, и нужно ещё дотерпеть до того момента, когда начнётся само видео.
— **Неясно, что будет в конце.** Если мы пришли смотреть полезное видео, очевидно, мы хотим услышать подтверждение тому, что нам эту пользу дадут. А если мы приходим испытать какие-то эмоции, поугорать над смешными видео или испугаться какой-то жути, то хочется сразу погрузиться в атмосферу. Вы, конечно, пообещали это на обложке и в названии, но оправдывать ожидания, которые у зрителей сложились, нужно буквально немедленно.
— **Всё ровно, нет ни поворотов, ни динамики.** Если вы рассказываете вашу тему с одной интонацией, без остановки, без передышки, без хоть какой-то отбивочки или крючка, то это просто тяжело смотреть. Представьте, если бы ваш любимый фильм или сериал был без всех сценарных примочек, а просто его бы рассказывал кто-то на камеру на одном плане. Странно и скучно.
— **Видео закончилось, и больше смотреть нечего.** Да, просто закончить ролик — маловато. Я напомню, о чём мы с вами говорили в начале. YouTube важно, чтобы авторы удерживали зрителя не только на одном видео, но и на других со своего же канала. А если вы не даёте зрителю повода посмотреть что-то ещё или, не дай бог, прощайтесь в конце, то готовьтесь к тому, что большая часть просто забьёт на вас и не пойдёт смотреть ещё видео с канала. Да и до конца ваше прощание точно никто не досмотрит.

Однако я расскажу вам о нескольких простых приёмах, которые ситуацию точно улучшат.

**Цепляющее вступление.** Приёмов работы с крючками видео, которые, кстати, принято называть хуками, очень много. Эта тема потребует отдельного разбора. И если вам интересно, то вы можете рассказать об этом в комментариях. А сейчас я дам краткую сводку о том, как работает вступление и какие есть приёмы. Если зритель не въехал в видео за первые 5–10 секунд, он уходит. Крючок — это не приветствие и не “В этом видео я расскажу”. Крючок — это то, что заставляет остаться. И у него всего одна задача — вызвать вопрос в голове зрителя. Приёмы, которые работают во вступлениях, схожи с тем, что мы с вами обсуждали про обложки. Давайте разберём.

— **Шок, конфликт или проблема.** В таком формате первые несколько секунд должны заставить зрителя эмоционально включиться и задать подсознательные вопросы: “Чего? Как это про меня?” Например: “Я выложил это видео и потерял 60% аудитории. Вот почему”.
— **История, личный опыт, игра со зрительской болью,** где вы уже не шокируете, а подчёркиваете тот факт, что были на месте человека, но смогли справиться. Например: “Первый ролик на моём канале собрал 17 просмотров, но именно он всё изменил”.
— **Обещание пользы.** То, о чём я уже не раз говорила в этом видео. Мы должны оправдывать ожидания зрителей с первых секунд. Например: “В этом видео три приёма, которые сделают ваш дизайн дороже визуально. И вот первый”.
— **Загадка про белый в любопытстве.** Любой формат, который вызовет неистовое желание у зрителя узнать, а что же вы ему расскажете. Вам нужно задать пробел между тем, что зритель знает, и тем, что он может узнать. Например: “Вы делаете эту ошибку в каждом видео, но не замечаете её”.
— **Противоречие, слом шаблона,** то, чего зритель никак не мог ожидать в заявленной теме. Его мозг должен сразу возмутиться и спросить: “А это ещё почему? Ну-ка, давай объясняй!” Например: “Забудь всё, чему тебя учили в школе. Это ложь”.

Краткое резюме по этой части: начните с действия, а не с “Привет, ребята”. Уберите всё лишнее из первых 10 секунд. Пишите крючок до съёмки. Он определяет весь тон видео. Проверьте, вызывает ли он вопрос у зрителя.

Со вступлением в целом ясно. Что же с остальным видео делать? А здесь мы вводим такую штуку, как “бесконечный крючок”, где в каждом блоке вашего видео помещается намёк на следующий блок. Зритель не должен понять, где начало нового блока. Это всегда цельная история, где введение сменяется новым крючком. Все части видео существуют только на бумаге и для вас, а для зрителя есть только интересное видео. Такой формулой пользуются сериалы. Именно поэтому нам так сложно остановиться после одного эпизода. И мы до утра смотрим сезон целиком. В конце каждой серии уже есть затравка на следующую, а вопросы, которые ставит предыдущий эпизод, обещают получить ответы только в следующей серии. И точно так же нужно поступать и с блоками, и с концовками ваших видео. Это всегда открытый финал, после которого необходимо пойти посмотреть следующую серию, следующий блог-видео или следующий ролик на вашем канале.

Несмотря на то, что изначально мои рекомендации могут показаться довольно простыми, применить их на практике бывает очень сложно. Однако я помогаю справиться с этой задачей в нашем закрытом клубе видеоблогеров. Сейчас мы плотно работаем со сторителлингом не только с помощью моих советов, но также и с помощью практических работ. Участники клуба пишут сценарии, которые мы разбираем и дорабатываем в прямом эфире. Конечно, в клубе полно и другой полезной информации. Я провожу там разборы каналов и проблем авторов. Но если вам нужна помощь конкретно со сценариями, то вы можете присоединиться к нам по ссылочке в описании.

Возвращаясь к нашей теме, я ещё раз подчеркну, что зрителям ни в коем случае нельзя дать понять, что видео заканчивается. Мы всегда даём им только мотивацию смотреть следующий ролик на канале.

**Проверьте удержание по-честному.** Посмотрите свои видео как зритель. Где вам самому стало скучно, чтобы вы перемотали? Где хочется продолжение? По такому же принципу смотрите и ролики конкурентов. Какие приёмы были удачными, где просады, какие полезные выводы вы можете сделать лично для себя после просмотра? Именно это — честная проверка. Это ваш шанс стать уникальным и выиграть конкурентов с другой стороны, не в фактическом качестве видео, а в том, что вы даёте больше и мыслите как зритель.

И бонусный шаг, о котором многие забывают: повторяйте то, что сработало. Мало сделать удачное видео, нужно ещё и суметь повторить успех. А для этого необходимо анализировать и вирусные видео, и собственные неудачи. Звучит это просто? Да, вот только на практике единицы способны закрепить свой успех и продолжать удерживать внимание зрителей на новых видео. Но это отдельная большая тема, а сейчас я настоятельно рекомендую изучить тему шортсов, так как этот формат был и остаётся очень эффективным для быстрого продвижения, но и при этом очень опасным. Кстати, у нас есть подробный ролик о том, как не угробить свой канал шортсами.

То есть YouTube… YouTube мы всегда даём…